#Cultura | Conferencia Compartida del Sistema de Teatros de la CDMX
TROVA, MÚSICA CONCEPTUAL, DANZA CONTEMPORÁNEA Y CABARET LLEGAN A LA PROGRAMACIÓN DE SEPTIEMBRE DEL SISTEMA DE TEATROS DE LA CIUDAD DE MÉXICO
Dirén Checa.- MUSIC OF SOUND. Temporada IV
La joven violinista mexicana Dirén Checa, quien se se ha distinguido por interpretar música nueva y crear experiencias sonoras de vanguardia, ofrece un concierto especial, como parte de la cuarta temporada de su personal proyecto artístico al que ha denominado Music Of Sound, los días viernes 13 y sábado 14 de septiembre, en el Foro A Poco No de la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.
Stephanie León.- autora de Yo sólo quería una quecas de Doña Pelos
La propuesta retoma elementos del género de ciencia ficción con panoramas cómicos y pintorescos. Con la actuación de Ginés Cruz y la dramaturgia de Stephanie León, se presenta del 19 al 29 de septiembre, con funciones de jueves a domingo, en el Foro A Poco No
Luis Ortega.- coreógrafo y director de RATS / Isay Ramírez.- compositor de RATS
RATS, nueva obra coreográfica de la compañía, aborda la condición humana, a través de la analogía con el comportamiento de los roedores. Crítica mordaz a la sociedad contemporánea, se presenta el viernes 20 de septiembre en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.
Gustavo López. Trova Contemporánea Oaxaca “Raíz y Fruto”
El próximo domingo 22 de septiembre se lleva a cabo, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, el concierto Gustavo López. Trova Contemporánea: Oaxaca, Raíz y Fruto, un viaje por las canciones y la poesía del artista, quien celebra 50 años de creación artística con una profunda conexión de su trabajo como compositor con las raíces musicales de su origen, Oaxaca.
#teatroscdmx #Foroapocono #teatro #danzacontemporanea #musica #culturacdmx
TROVA, MÚSICA CONCEPTUAL, DANZA CONTEMPORÁNEA Y CABARET LLEGAN A LA PROGRAMACIÓN DE SEPTIEMBRE DEL SISTEMA DE TEATROS DE LA CIUDAD DE MÉXICO
Dirén Checa.- MUSIC OF SOUND. Temporada IV
La joven violinista mexicana Dirén Checa, quien se se ha distinguido por interpretar música nueva y crear experiencias sonoras de vanguardia, ofrece un concierto especial, como parte de la cuarta temporada de su personal proyecto artístico al que ha denominado Music Of Sound, los días viernes 13 y sábado 14 de septiembre, en el Foro A Poco No de la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.
Stephanie León.- autora de Yo sólo quería una quecas de Doña Pelos
La propuesta retoma elementos del género de ciencia ficción con panoramas cómicos y pintorescos. Con la actuación de Ginés Cruz y la dramaturgia de Stephanie León, se presenta del 19 al 29 de septiembre, con funciones de jueves a domingo, en el Foro A Poco No
Luis Ortega.- coreógrafo y director de RATS / Isay Ramírez.- compositor de RATS
RATS, nueva obra coreográfica de la compañía, aborda la condición humana, a través de la analogía con el comportamiento de los roedores. Crítica mordaz a la sociedad contemporánea, se presenta el viernes 20 de septiembre en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.
Gustavo López. Trova Contemporánea Oaxaca “Raíz y Fruto”
El próximo domingo 22 de septiembre se lleva a cabo, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, el concierto Gustavo López. Trova Contemporánea: Oaxaca, Raíz y Fruto, un viaje por las canciones y la poesía del artista, quien celebra 50 años de creación artística con una profunda conexión de su trabajo como compositor con las raíces musicales de su origen, Oaxaca.
#teatroscdmx #Foroapocono #teatro #danzacontemporanea #musica #culturacdmx
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CreatividadTranscripción
00:00A lo que me refiero es dentro de la música de concierto o de la tradición clásica digamos, la música contemporánea es lo que se escribe hoy en día.
00:07Y lo padre es que de ahí pues hay muchos puentes a otros géneros, entonces nos vamos al rollo un poco más experimental,
00:14toco también con medios electrónicos, hay secciones improvisatorias de repente,
00:20y entonces se escuchan obras para bailar solo y también con electrónica.
00:27La mayoría son compositores mexicanos jóvenes, seis de ellos mexicanos, y un compositor griego, Yanis Xenakis.
00:34Y bueno, lo presento de una forma un poco más relajada, no es el típico concierto de música clásica,
00:40la idea con mi proyecto es que sea accesible para todo el público, platico con la gente que me viene a ver,
00:48con el público les explico un poquito de lo que voy a tocar antes de tocar,
00:53cuento no sé, anécdotas con los compositores o demás, y suena esta música.
01:00Y pues mi proyecto es Musical Sound.
01:03Se llama Yo Solo Quiero Unas Quejas de Doña Pelos, es una obra barrio, es de ciencia ficción,
01:08que está inspirada un poco en las peripecias que nos pasaron durante la pandemia y cómo nos apoyamos en todas las series
01:14para sobrevivir como los estragos de la pandemia, pero es totalmente comedia.
01:19Entonces la premisa es la historia de Justina, que sale a comprar unas quesadillas y se queda atorada en un Walmart,
01:26y a partir de ahí empieza a usar todo lo que aprendió en las series como Stranger Things y Superfans de Stranger Things,
01:34y ella necesita salir del Walmart porque hay varias cosas ahí con las que tiene que luchar,
01:39entonces está viviendo su propia serie de ciencia ficción, y mi idea es un poco regresar al barrio mexicano,
01:46y a esta hora yo me quedé encerrada en la pandemia y en la tierra, y yo de repente decía,
01:50pues ¿por qué no hay una Doña Pelos en Estuna? ¿por qué no hay unos tamales pasando?
01:54Entonces a partir de ahí nacía este texto, que terminó siendo una comedia muy chistosa,
01:59que en palabras del maestro Convilloro es un Toy Story contemporáneo,
02:03en el que muchos de los elementos que usamos día a día se vuelven parte de herramientas para ser superhéroes también nosotros,
02:10donde nos encontramos.
02:12Tengo un audio de dos minutos de Justina, si quieren se los pongo para que escuchen también los comentarios.
02:43¿Qué le puedo dar?
02:44Ay, ya me di muchas cosas.
02:47Le acabo de pedir, mientras se ha pasado.
02:51Bueno, recibe la verdad, y ahorita voy a regresar ahora a ella en el barrio méxico,
02:59en el XCOM, en el XCOM.
03:03Y bueno, voy a dejar el temporal.
03:06¡Qué padre!
03:08Ay, ya te extraño mucho mi México, qué lejos estoy del sueño de un vieneses.
03:14Pues bueno, que está padre.
03:16Quizás no le hagan un temblor.
03:18Todo está chingón, pero la verdad que me gusta.
03:21Entonces, bueno, el 10 de noviembre, jueves y viernes a las 8,
03:26usted va a dar el 6 de domingo a las 6, en maravilloso forma, o con náufrago.
03:31Ay, bueno, invitadas todas, todas, la gente de Twitter, Instagram,
03:36todo el mundo que está viendo esta película, queremos que hagan más.
03:40Y bueno, aquí también voy a ver,
03:47Ahí se ven, muchas gracias.
03:50¿Qué le voy a dar?
03:51Aquí las cámaras son de primer mundo, no lo saben.
03:54No, después de esta gira, aquí es lo que vemos.
03:58Esto es una bomba.
04:00Ahí está el...
04:02¿Por qué asumir no saben?
04:03Ahí está aquí para decir buenas noches.
04:05¿Por qué asumir no saben?
04:06Bueno, cortito, voy a asumir.
04:15El actor es Inés Cruz.
04:17Y vamos a estar aquí de poco a poco, ¿no?
04:19Para el día del 19 de septiembre, y vamos a tener bolígrafos.
04:24Y ahí, Ramírez, que se van a presentar en el Teatro de la Ciudad de Esperanza,
04:29y Liz con Rats, el 20 de septiembre.
04:32Adelante, por favor.
04:34Hola, ¿qué tal? Buen día a todas y a todos.
04:37Yo soy Liz Ortega, soy artista escénico, director de nuevos escenas,
04:43y coreógrafo, director de la obra Rats.
04:48Bueno, Rats es un montaje coreográfico
04:51que hace una reflexión y una crítica a la manera en que nos relacionamos en la actualidad,
05:01principalmente con un sentido exacerbado de violencia y hostilidad,
05:08con el afán o con la intención de ser, de sobresalir,
05:17de pasar por encima del otro, desde una perspectiva muy individual y individualista,
05:26y propiciado por el cada vez más imperante o siempre imperante como su mismo.
05:37Y bueno, es una obra bastante abarcativa en un sentido social,
05:47que me interesa mucho hablar de eso a través de la danza.
05:54Me parece una obra bastante, o la consigo como una obra kaleidoscópica,
05:59donde se abordan muchos temas en una sola puesta,
06:03lo cual es bastante ambicioso, pero sin embargo creo que es bastante legible.
06:13De pronto, danza contemporánea nos resulta algo extraño, complicado, difícil, etc.,
06:21entonces vamos un paso atrás, porque naturalmente es abstracta,
06:27pero creo que en este caso la forma, la manera en que está tejida,
06:33pues consigue el cometido.
06:37La obra está compuesta por trece intérpretes, entre ballerinas y ballerinas, actrices y actores,
06:48y bueno, se presenta el 20 de septiembre a las ocho de la noche en el Teatro de la Ciudad,
06:54en el Teatro de la Ciudad de Brasil.
06:57Y quisiera también un poco que Isai nos contara su perspectiva desde la composición,
07:06y no solo de la música.
07:08Hola, buenos días o tardes.
07:11Un poco complementando a lo que dijo Luis,
07:14la música hace una aproximación, una referencia como a la dualidad
07:17entre lo malvado que tenemos internamente como sociedad,
07:21e incluso como la juxtaposición o incorporación de las bondades que hay dentro de esa maldad.
07:27Entonces, a nivel sónico también es una invitación a la referencia
07:31de que puedan ustedes proyectarse de mejor manera y que puedan hundir a la escena,
07:36y que realmente los pueda sacar de esta realidad y los pueda llevar a la ficción que se crea.
07:40Básicamente estamos intentando desarrollar un dispositivo sonoro que pueda sumergirlos por completo
07:46y que también puedan adentrarse a experimentar las emociones profundas de cada personaje
07:51como la narrativa que tiene esta propuesta.
07:55Entonces, pues no se la pierdan.
07:57¿Sábado?
07:59Es viernes, viernes 20.
08:01Y bueno, un poco la inquietud de mucha gente es de cómo las ratas y las personas,
08:06y qué relación tienen, ¿no?
08:08Entonces, más bien usamos la simbología o el poder que tienen estos roedores
08:16o cómo están concebidos dentro del imaginario colectivo
08:18para hablar de esto y reflexionar al respecto, ¿no?
08:23Si bien son animales muy inteligentes como nosotros, las personas,
08:30creo que también cabe o abre un amplio espectro para hablar de la otra parte, ¿no?
08:41Vaya, principalmente surge de que en algún momento encontré una nota que hablaba de las ratas,
08:52donde decía una rata, la echan a una nueva comunidad,
08:59será lastimada o será agredida constantemente.
09:05Y pues nada, a partir de eso surge.
09:07Está muy inspirada en el cotidiano de la Ciudad de México, en el transporte colectivo,
09:12que me parece un amplio abanico de posibilidades,
09:18que contiene muchos microuniversos en un solo universo,
09:25en una única realidad o una posibilidad.
09:29Bueno, muchas gracias.
09:32Muchas gracias.
09:33Damos la bienvenida al maestro Gustavo López,
09:36que se va a presentar en el teatro de la Ciudad de Esperanza,
09:39el 22 de septiembre, con trova contemporánea o afraca, raíz y fruto.
09:44Adelante, por favor.
09:47¿Qué tal? Buenas tardes.
09:49Efectivamente, vamos a presentarnos el 22 de septiembre con un concierto
09:55que es para celebrar 50 años de esta trayectoria en la creación.
10:00El eje fundamental es la composición propia, como cantor-autor,
10:06pero también en esta ocasión quise incluir algo de mí que hace dentro de las artes,
10:12que también me dedico a la literatura y a la pintura.
10:16Y vamos a tener un concierto en el que vamos a ir participando de mi poética
10:22y también con alguna trayección de mi trabajo pictórico.
10:27Vamos a tener un poquito de cuadros dancísticos en algunas áreas del concierto.
10:35Y la idea de este concierto no es necesariamente una compilación de 50 años,
10:42pero sí dejar un poquito claro una preocupación que yo he tenido todo el tiempo en la composición,
10:49que es, yo pienso que la música mexicana no es una música rotada,
10:56no es una música tradicional, sino que puede ser un basamento
11:02para hacer una propuesta más contemporánea.
11:05Siempre he querido incorporar parte de las raíces mexicanas,
11:08sobre todo de las raíces oaxaqueñas, como es mi caso, que es mi estado natal.
11:12Y lo que podrán ver quienes vengan al concierto es cómo se enlaza esta raíz
11:20de manera a veces muy suave, pero para poder a partir de ahí catapultar
11:27una propuesta que tenga que ver con música diferente que son mis otras influencias.
11:32Es decir, armonía mucho más contemporánea, más moderna,
11:36y desde luego en la petra siempre me tenía una preocupación.
11:39Mi trabajo también con el escritor, como poeta,
11:42porque las letras sean letras muy trabajadas.
11:45Ese es, digamos, uno de los propósitos de este concierto,
11:51el mostrar cómo a partir de unas raíces mexicanas oaxaqueñas, en este caso,
11:56podemos construir un discurso que sea adecuado a nuestro ritmo.
12:01Y aparte de esta celebración de mis 50 años con este concierto,
12:08pues quise también enlazarme con otras gentes que me han interpretado
12:12o que han coincidido conmigo en este camino.
12:15Así que van a estar conmigo cantando Susana Hart,
12:18quien es intérprete de varias de mis canciones.
12:20Va a estar Gaby Daro, que es un trovador compañero también,
12:23que ha hecho buenas y buenas canciones, de canciones en finas.
12:28Va a estar Rafa Mendoza, otro trovador también, que también va a ser ahí.
12:33Ernesto Araya, multinistermentista, que ha tocado con todo el mundo.
12:38Con los folkloristas, con Natalia Laporta, con José, en fin, y con muchos más.
12:44Tiene su propia propuesta también en Estará.
12:47Estará Joaquín López, que no es muy conocido acá,
12:50pero en Oaxaca es un intérprete de la música,
12:53compositor y cantante también intérprete.
12:56Y aparte, pues muchos músicos,
12:59que a lo mejor les suena en algunos,
13:02porque tienen un gran camino, muchos de ellos coincidentes con el camino,
13:05nos conocimos cuando iniciábamos.
13:08Ernesto Delgado, quien es saxofonista y tuatista,
13:11y quien es creador de la banda Jazz.
13:15Va a estar Roberto Morales, quien hace música electrónica, con algoritmos.
13:20Y mi compañero, con nuestro primer grupo,
13:24allá en los años setenta y tantos,
13:27y que, bueno, pues se ha hecho cursos en Red,
13:30y ha dado allá también el Estará de una dirección musical.
13:33Carlos Tobá, el pop,
13:36es también fundador de Banco del Ruido,
13:39y está dentro de nosotros en las percusiones también.
13:42Víctor López, baterista.
13:45Ramón Sánchez, que también tuvo muchos grupos,
13:48y sigue tocando en otro saxofón.
13:51José Hinojosa, gran guitarrista,
13:54que ha acompañado muchas personalidades de la canción en México,
13:57como Oscar Chávez, Chavela Valdas,
13:59Enrique del Paso.
14:02Digamos que con ellos vamos a hacer esta aventura,
14:05de sonar con mi propuesta,
14:08pero que también, desde luego que yo siento que
14:11con todos ellos conseguimos muchas cosas.
14:14Algunos, como les mencioné,
14:17harán música muy contemporánea electrónica,
14:20y otros harán más cercana a la tradición,
14:23pero ese es el sentido de los grupos.
14:25Esta función en la que,
14:28en base a la raíz de mi tierra,
14:31podamos hacer una propuesta que suene actual, contemporánea.
14:34Gracias.
14:37No, no, soy yo.
14:40Es un programa de una hora y media más o menos,
14:43con un termino intermedio,
14:46y soy yo.
14:49Solo te ponemos.
14:56Una pregunta para Gustavo.
14:59Sí, claro.
15:02Un gusto.
15:05De repente me impactas porque mencionas a tanta gente,
15:08y luego reunirlos a todos en un mismo evento,
15:11también como que se vuelve complicado.
15:14¿Cómo lo estructuras, cómo lo piensas armar,
15:17cuando la estrella eres tú?
15:20Porque estás celebrando 50 años.
15:22Afortunadamente con todos ellos,
15:25he convivido en algún tiempo,
15:28hemos tocado juntos en algunas temporadas con algunos de ellos,
15:31y conocen perfectamente mi trabajo.
15:34Y nos dedicamos a hacer los arreglos entre Roberto y yo,
15:39conociendo las virtudes de cada uno,
15:42y yo creo que va a sonar muy bien,
15:45porque además una de las cosas fundamentales de esto,
15:48es que si son 50 años de trayectoria,
15:50de celebración mía,
15:53pero creo que son 50 años que voy a compartir
15:56con todos estos amigos,
15:59porque ellos también, como digo, los conocí
16:02cuando yo empecé en México con el primer grupo a los 16 años.
16:05Entonces, ellos ya nos conocían,
16:08y conocen mi trabajo,
16:11y yo creo que va a ser muy fluido
16:14por una razón también fundamental,
16:17el cariño que hay entre nosotros.
16:20Y que cuando yo les planteé la idea,
16:23todo el mundo la abrazó con mucho cariño
16:26y estuvo dispuesto.
16:29Entonces, creo que va a fluir muy bien,
16:32porque además todos son gente muy capaz,
16:35y sobre todo, las emociones y el cariño
16:38nos van a emanar,
16:41yo siento que vamos a fluir muy bien ese día.
16:51Gustavo, buenos días.
16:54Para los que conocemos y seguimos tu carrera,
16:57y que sabemos que todos tus invitados
17:00son gente que ha acompañado tu camino
17:03y que ha compartido tu camino,
17:06pero también eres poeta,
17:09también eres artista plástico,
17:12y una persona muy orgullosa de su origen,
17:15de su tierra.
17:17Hoy vamos a tener una muestra
17:20de las tradiciones de tu tierra,
17:23es decir, vas a regalarnos
17:26la imagen de los trajes
17:29tan representativos de tu zona,
17:32van a venir a acompañarte,
17:35vas a tener algo
17:38que nos acerque a tu obra pictórica
17:41y a tu poesía, además de la poesía
17:44que está en tus canciones.
17:47Pero eres un actor
17:50que en ciertas partes, cuando sea necesario,
17:53envasado con la música,
17:56va a leer algo de tu poesía, de tu trabajo poético.
17:59Como bien dices,
18:02la palabra es parte fundamental,
18:05la palabra cuidada,
18:08como un idioma poético,
18:11pero claro, el discurso poético en la canción
18:14y el discurso en el poema
18:17es muy importante.
18:20Así, cuando repitulé este concierto
18:23Raíz y Fruto, pude también mostrar,
18:26no solo a través de la sutileza
18:29que puede aparecer en mis canciones
18:32o algunas referencias musicales
18:35a la música de mi tierra,
18:38sino también mostrar cuál es
18:41el origen de este planteamiento.
18:44Entonces voy a cantar dos canciones
18:47y voy a cantar otra canción
18:50que es la lengua que se habla
18:53y de la tierra fundamentalmente
18:56por la mayoría de la población,
18:59afortunadamente todavía.
19:02Y voy a cantar otra canción
19:05que es un son también tradicional,
19:08con una armonía,
19:11pero con muchos elementos del centro.
19:14Y esto para mostrar también,
19:17pues tiene una belleza práctica
19:20de simplemente estar emocional
19:23y moverse tantito estos órganos,
19:26los resplandores que usan muchas veces
19:29los trajes bordados,
19:32que por sí ya son un objeto digno
19:35de verse el traje, por así decirlo.
19:38Y sí, vamos a contar aquí
19:41algunas cuestiones y unos cuadros,
19:44digamos de danza, que no necesariamente
19:47todavía sobre eso, para que se muestre
19:50cuál es la raíz y se sienta más en pico
19:53de lo demás que vamos a hacer.
19:56Básicamente, mis canciones,
19:59son mis canciones,
20:02algunas de las que la gente puede indicar,
20:05el trabajo en específico,
20:08y básicamente,
20:11porque es los 50 años
20:14de la celebración de mi carrera
20:17en la tradición.
20:20Entonces, aunque hay compositores
20:23admirables por mí, queridos por mí,
20:26entrañables, alguno de ellos, como el que mencionas, Oscar,
20:29con quien tuve la oportunidad de compartir,
20:32incluso grabar juntos algunas canciones al dueto,
20:35pero en este caso es mostrar
20:38mi trabajo, mi vinculación con la tradición
20:41y cómo esta puede servir
20:44para un discurso más contemporáneo.
20:47Una trova con un rostro propio,
20:50con un rostro mexicano,
20:53que no se parece a la trova cubana,
20:56o a la canción sudamericana,
20:59que claro, las influencias ahí están,
21:02no las miego, hay gente que admira mucho.
21:05Yo, quizás una de mis primeras influencias
21:08fue una trova del Coyotan, que viene de Itaparra,
21:11en el Cono Sur, después también, claro,
21:14de Zica Rosa, de Prietti,
21:17de Pablo, de Morenico, de todos estos
21:20que desde luego uno les escucha,
21:23pero siempre quise vincularme con una trova
21:26que sonara más a México, eso sí, siempre cuidando
21:29este discurso. Es de verdad también
21:32a los cantantes españoles que nos siguen,
21:35pero en este caso es vincular
21:38la tradición a un discurso más contemporáneo.
21:41Gracias.
21:44Tienen que venir a ver, yo solo quiero unas chicas,
21:47doña Pérez, porque se van a reír mucho,
21:50porque tiene, más que una comedia,
21:53pues hay también una reflexión contemporánea
21:56acerca de cómo nos hemos alienizado a través
21:59de los medios de las pantallas,
22:02y generalmente es un proyecto que es para
22:05venir a desconectarte y pasártela muy bien,
22:08o sea es una comedia, un nuevo comedia en el que
22:10también la gente puede interactuar,
22:13hay un momento muy chistoso en el que
22:16tiene así de sinopsis, desde Chabelo
22:19hasta Shing, China, usan como muchos referentes
22:22contemporáneos del canal cinco series de la comunidad,
22:25entonces también es un viaje de los noventas
22:28como a la era Netflix, en el que pues quizás
22:31muchas generaciones nos pudimos identificar,
22:34porque en los noventa seguimos estando entre el
22:37no internet, entre el Chabelo y entre ahora
22:40los comerciales, y es otra vez que es el canal cinco,
22:43entonces es una comedia que dura una hora,
22:46veinte minutos, en la que se van a divertir mucho,
22:49y es un dulce, o sea mi idea era
22:52que la gente llegue, salga y salga
22:55muy contenta de haberse reído tanto y haberse
22:58soltado durante la comedia. Gracias.
23:01Pues tienen que venir a nuestro Sound,
23:04porque es una experiencia sonora nueva y experimental,
23:07realmente hay muy pocos intérpretes
23:10en el mundo de la música y del concierto que se dedican,
23:13específicamente de la música contemporánea,
23:16y además que lo presenten de una forma accesible
23:19para todo público, es muy escaso,
23:22entonces, perdón la redundancia, pero es algo nuevo,
23:25algo que se ve muy poco,
23:28y también es una experiencia sonora única,
23:31porque muchas de estas obras
23:34no se suelen escuchar, no sé, en el café,
23:37no sé cuál, a mediodía,
23:40es una experiencia de ir a sentarte
23:43y ver qué te provoca
23:46las diferentes obras que te van a escuchar,
23:49y además dentro de la música contemporánea
23:52de lo que más me gusta es la variedad que existe,
23:55entonces van a escuchar de obras un poquito más románticas,
23:58más melódicas, más pegadas a la tradición,
24:01hasta cosas como Xenakis,
24:04que son más experiencias sonoras,
24:07que se están creando estructuras,
24:10que son unidos también, únicos.
24:13Aquí el otro, gracias.
24:19Bueno, pues sí, si les gusta
24:22la canción de autor,
24:25de trabajada, la buena música, la poesía,
24:28seguramente en el concierto lo van a encontrar,
24:31si les gusta la experiencia artística
24:34a través de vircularnos con las emociones,
24:37seguramente lo van a encontrar, es decir,
24:40que el arte es una energía que está disfrutando
24:43y quienes nos unimos a un escenario
24:46solamente somos un conducto
24:49para conectar esa energía que está ahí,
24:52que es atemporal,
24:55que no es una cultura, sino que es universal.
24:58Y el artista es un conducto
25:01a través del cual esa energía puede bajar,
25:04puede ir a través de nosotros
25:07y conectar con la gente.
25:10También nosotros se nos pone la carne de gallina
25:13cuando estamos conectando.
25:16Y eso va a pasar.
25:19Seguro que lo vamos a hacer.
25:26De pronto pienso que hay que tener
25:29conversaciones incómodas
25:32para liberar tensiones
25:35y para sentirnos mejor.
25:37Creo que la propuesta nos ayuda a eso,
25:40a entender o identificarnos
25:43con cierta parte, un tanto oscura
25:46dentro de nosotros, dentro de nosotras mismas,
25:49para sentirnos mejor
25:52o para sentirnos espejados, espejados,
25:55liberados o liberadas.
25:58Tienen que venir porque es una obra
26:01en la que hay un despliegue físico
26:04o emocional a través del cuerpo
26:07de estas intérpretes que son increíbles
26:10individual y colectivamente.
26:13Y pues es un entramado
26:16que construye una experiencia
26:19a través de la luz, a través de la música
26:22que les prometo que aunque es danza contemporánea
26:25no la van a pasar mal.
26:28Es vibrante.
26:33Es seductor.
26:37Es estimulante.
26:40Gracias.