Catégorie
🎥
Court métrageTranscription
00:00J'avais peur de la hauteur, j'avais besoin d'un masque pour couvrir mes peurs.
00:03C'est trop dangereux ! Il faut des escaliers !
00:10Il y en a eu quelques-uns.
00:12Il y a le pont de Sydney Harbour, où je suis attiré par le pont.
00:14Il y a cette petite bataille qu'on fait dans une voiture de déchets,
00:18qu'on a vraiment filmé au cours du film.
00:20On a gardé une séquence si énorme.
00:23Le stunt d'ouverture, c'est celui où on a appelé le gars à tomber.
00:26On savait qu'il allait tomber, on l'a fait tout de suite.
00:29C'est une bonne façon de souligner que les acteurs de stunt
00:34ont un travail différent de celui d'autres acteurs,
00:36parce que c'est une partie de ce long one-shot,
00:38et c'est juste un autre jour à l'office,
00:40et puis il monte 12 étoiles et tombe sur un bâtiment.
00:43Tout ça devait être une partie d'un film.
00:46On a fait plusieurs films, il y a eu plusieurs tombées.
00:48J'avais peur de la hauteur, j'avais besoin d'un masque pour couvrir mes peurs.
00:53Mais au bout du coup, ça ne me demandait pas d'escalier,
00:56j'ai juste dû dépasser le règle mentale.
00:58La vraie compétence, c'était avec les rôles de voitures de record,
01:04ou les tombées que Troy Brown fait à la fin du film,
01:07ou tous les parcours, les coups de voiture et les feuilles d'arbre
01:10que fait Ben Jenkins.
01:12On a travaillé ensemble avec les acteurs de stunt depuis longtemps,
01:16sur différents projets.
01:18Il y a toujours une immense gratitude quand ils s'y approchent,
01:20parce que non seulement ils prennent les coups pour vous,
01:23et risquent plus que tout le monde,
01:25mais ils sont très protégés de nous,
01:27et célibataires de nous,
01:29quand nous faisons la version laïque de ce qu'ils ont fait.
01:33C'est une communauté incroyable.
01:35J'ai toujours senti quelque chose de bizarre,
01:38qu'ils devaient couvrir leur visage,
01:41qu'ils n'ont pas le crédit, qu'ils se moquent que c'est eux.
01:44Je comprends pour l'illusion de la histoire,
01:47pourquoi ça devait ressembler à rien.
01:49Mais ça devait aussi ressembler à...
01:51Il y a une façon de souligner le fait qu'ils jouent aussi votre personnage.
01:55Ce n'est pas seulement vous qui jouez votre personnage.
01:57Ils sont des acteurs aussi,
01:59ils sont dans la même union.
02:00Mais ils ne viennent pas sur les couches rouges,
02:03ou faire des interviews,
02:04ou parler de votre personnage.
02:06Donc, ça a été spécial de faire ça,
02:08et c'est vraiment amusant d'avoir toute l'équipe de stunt
02:11qui marche sur la couche avec nous,
02:13qui prend des photos, qui fait des interviews,
02:15et qui parle de la façon dont nous avons tous créé ça ensemble.
02:18Il y a quelques-uns qui me ressemblent,
02:20des gens que j'ai travaillé avec,
02:21il y avait un gars, un homme,
02:22qui était mon double de stunt sur Edge of Tomorrow,
02:24qui était le champion le plus extraordinaire de Wushu,
02:27et il m'a fait ressembler tellement cool,
02:29et je me suis sentie tellement rassurée quand il était sur scène,
02:32parce que je n'arrivais pas à le faire aussi bien que lui.
02:35Il y a une fille que j'ai travaillée avec,
02:36qui s'appelle Lauren Shaw,
02:38et elle est tellement observante,
02:39et vous regarde,
02:39et ce qu'elle fait, c'est vraiment une extension
02:42du personnage que vous essayez de créer.
02:44Et ils sont très spécifiques
02:46dans la façon dont ils bougent,
02:47la façon dont ils courent,
02:48la façon dont ils vous regardent,
02:49la façon dont ils vous regardent.
02:50Ils deviennent une extension
02:52de ce que vous essayez de construire avec ces personnages.
02:54Je pense que, en général,
02:55c'est comme si les acteurs de stunt étaient sous-reconnus.
03:00Ils risquent plus que tout le monde,
03:01et ils n'obtiennent pas de crédit.
03:04Je pense que pour nous aussi,
03:05nous voyons combien d'artistes sont impliqués dans ce qu'ils font,
03:09et combien ce qu'ils désignent n'est pas dans le script,
03:12pas dans les plans de l'histoire,
03:13c'est généré par eux,
03:15et ces parties deviennent
03:17certaines des parties les plus significatives du film.
03:21C'est une forme d'art qui doit être reconnue comme telle,
03:23et c'est désigné aussi bien que les costumes ou le make-up
03:26ou autre chose.
03:27C'est pareil.
03:28Je pense que c'est pour ça qu'il y a
03:30tellement de propulsion pour nous tous
03:32pour les nommer et les mettre dans une catégorie de leur propre,
03:35parce qu'il y a tellement d'artisanat,
03:37il y a du design, de la physique, de l'ingénierie.
03:40Ils rêvent vraiment de ces séquences
03:43qui donnent aux spectateurs ce sens de merveille.
03:45Si vous pensez à certaines de ces séquences massives
03:48de James Bond,
03:49ça prend des semaines et des semaines et des semaines de création.
03:52C'est vraiment incroyable
03:54à quel point ils sont humbles,
03:56mais on essaie de changer le script
03:58sur eux qui vivent dans les ombres,
03:59et c'est l'heure.
04:01Donc, oui, ça a été une joie
04:02de leur faire une lettre d'amour
04:04et de les faire être tellement intégrés
04:06en nous apportant le film et en le promouvant.
04:08C'est incroyable.
04:10C'est ça.
04:10Je pense qu'il y a très tôt que nous avons décidé
04:12que nous voulions célébrer la communauté
04:15d'où vient cette histoire.
04:16Nous travaillions déjà à l'intérieur de l'Académie
04:19pour la reconnaissance
04:20avec le groupe fondamental de Stumpf,
04:21qui l'a fait depuis longtemps.
04:23Les membres de l'Académie à large,
04:25les gouvernants, etc.,
04:27ainsi que le public,
04:28ont besoin d'entendre que ce rôle
04:30est au-delà d'un travail technique,
04:32qu'il y a une artistie à l'intérieur
04:34et qu'il s'agit d'un travail de vrai design
04:37qui ne s'agit pas seulement de
04:40amener toutes ces choses ensemble,
04:41mais aussi de créer quelque chose
04:44qui est spectaculaire,
04:46qui a des émotions,
04:47qui vous fait rire,
04:48et qui est artistique.