• il y a 8 mois
Avec un parcours dédié à l'Art & Craft, Art Paris met en avant les liens de plus en plus forts qui se tissent entre l’artisanat et l’art contemporain. Tapisserie et céramique sont les matériaux les plus prisés par les artistes et collectionneurs.

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00:00 [Générique]
00:04 - Et Art Paris a également ouvert ses portes cette semaine.
00:07 Ce rendez-vous important pour l'art contemporain propose un parcours Art & Craft au sein de la Foire.
00:14 C'est un parcours qui est pensé par le commissaire d'exposition Nicolas Tremblay.
00:17 Et c'est l'occasion pour nous de revenir sur les liens de plus en plus forts entre l'artisanat d'art et l'art contemporain.
00:24 Et Yamina Benaï qui est fondatrice et directrice de la rédaction de la revue Geste
00:28 est notre invitée pour creuser cette question. Merci beaucoup d'être avec nous.
00:32 - Merci pour votre invitation.
00:33 - Alors ce que je disais c'est que Art Paris propose ce parcours Art & Craft.
00:39 De quoi est-ce le signe ? Est-ce que c'est un indicateur que le secteur de l'artisanat d'art
00:44 peut-être se structure encore plus ?
00:47 Ou alors que l'art contemporain s'intéresse de plus en plus à l'artisanat d'art ?
00:54 De quoi est-ce le signe en fait ?
00:55 - Alors je vous répondrai en vous disant que historiquement en fait l'art moderne et l'art contemporain
01:01 c'est toujours irrigué de l'artisanat d'art.
01:05 Quoique de manière pas directe.
01:09 C'est-à-dire que les plasticiens utilisant les matériaux tels que le textile,
01:15 l'argile avec la céramique, le métal, le bois,
01:19 se sont un petit peu tenus à l'écart des artisans d'art.
01:25 Ils faisaient appel à eux sans forcément revendiquer la part de l'artisanat d'art.
01:31 C'est vrai que depuis peut-être une vingtaine d'années l'artisanat d'art s'est un peu plus imposé au grand public
01:42 notamment via un certain nombre d'initiatives.
01:45 Et que justement Art Paris, ce thème qui est sans détour "Art and Craft" donc "Art et artisanat"
01:53 montre justement les capillarités très fortes et qui sont de plus en plus présentes
01:58 sur ces thématiques autour des matériaux que ce soit le textile, la laine, le métal, etc.
02:05 - Et justement vous avez fait un petit tour déjà à Art Paris.
02:08 Est-ce qu'il y a certaines œuvres, certains artistes qui vous ont interpellé ?
02:12 Peut-être soit dans le fait que ça s'inscrit dans une tendance actuelle ou juste par simple goût ?
02:19 - Alors, je me récitais trois artistes que j'apprécie particulièrement.
02:24 Jean-Marie Apriou qui est un jeune artiste d'origine bretonne d'ailleurs,
02:29 qui est né dans le milieu des années 80 donc il doit avoir 35 ans, relativement jeune,
02:33 qui présente sur le stand de la galerie Perrotin une tête qui est extraite d'une série,
02:40 une tête en verre qui est hommage aux écrivains.
02:45 Là en l'occurrence il s'agit de l'écrivain des Fleurs du Mal, Baudelaire.
02:52 Je citerai également Michele Cacciofera qui est d'une autre génération, né fin des années 60,
03:00 qui travaille également le verre à la galerie Michelrin.
03:03 Et puis, qui d'autre ? Peut-être un artiste un peu plus ancien qui est décédé il y a une trentaine d'années,
03:14 c'est Joseph Go Gariga qui lui travaille le textile et qui présente une tapisserie en fait,
03:24 très structurée, très en vaux-mulumes, très matiériste.
03:29 Et là vous les avez choisis justement c'est vos propres goûts ou c'est parce que vous pensez que ce sont
03:34 par exemple des matériaux qui sont particulièrement utilisés par les artistes contemporains ?
03:38 Je trouve que l'usage qu'ils font des matériaux justement, donc vraiment du fer,
03:44 est particulièrement prégnante et elle est frontale d'une certaine manière,
03:48 mais que par ce modus operandi, ils parviennent justement à transférer leur idée artistique
03:58 avec des matériaux qui ne sont finalement pas particulièrement nobles,
04:03 que ce soit considéré comme pas noble, que ce soit le textile, le fil, le verre,
04:10 ça donne en fait à leur pratique une dimension charnelle qui est particulièrement intéressante je trouve.
04:17 Et je citerai également Jeanne Vissérial, qui est une jeune artiste qui elle travaille le fil chez Templon,
04:24 et qui crée comme ça des sculptures tout de noir, elle ne travaille que le noir,
04:31 qui sont là aussi extrêmement frappantes.
04:34 Et qu'est-ce qu'on peut dire du secteur ? Alors je sais que les chiffres ne sont pas très récents,
04:39 mais quand même ça peut nous donner quelques ordres de grandeur.
04:43 Quels sont les chiffres clés de ce secteur et est-ce qu'il est bien structuré
04:48 ou aujourd'hui il y a encore une évolution à trouver dans ce sens ?
04:52 Alors les chiffres effectivement comme vous le dites sont là d'être récents et sont là d'être complets,
04:57 puisqu'ils datent de 2019, donc ce sont des chiffres parcellaires qui nous indiquent qu'il y a 60 000 entreprises en France,
05:06 EPV comprise, donc EPV ce sont les entreprises du patrimoine vivant,
05:09 c'est un label qui a été créé par l'État en 2005, qui est attribué pour 5 années,
05:14 donc qui est remis en cause chaque 5 ans.
05:17 Donc 60 000 entreprises, 150 000 professionnels, EPV comprise,
05:23 donc là on voit vraiment la sphère extrêmement large, c'est-à-dire qu'on passe des entreprises unipersonnelles,
05:29 donc ça rassemble vraiment, ça manque de précision, ça rassemble énormément de types d'entreprises,
05:39 avec un chiffre d'affaires cumulé de 18 milliards en France, dont un peu moins de 9 à l'international.
05:49 Alors ces chiffres donc depuis 2019 bien évidemment non seulement ils sont incomplets mais ils sont anciens,
05:55 et donc justement l'Institut National des Savoir-faire Français travaille dans le cadre d'une cellule qu'il a mise au point,
06:03 qui s'appelle les éclaireurs, à ces chiffres qui vont être dévoilés à l'automne 2024,
06:10 et qui seront donc beaucoup plus proches de la réalité du terrain.
06:13 Parce que j'imagine que entre 2019 et aujourd'hui, des gens, même sans en être connaisseur,
06:20 on voit qu'on entend beaucoup plus parler d'artisanat d'art, que c'est quelque chose qui se structure,
06:27 est-ce que vous confirmez tout ça ?
06:29 Absolument oui, tout à fait, je crois qu'il y a un moment clé, c'est la Covid,
06:34 c'est-à-dire que la Covid avec tout ce que ça a entraîné de questionnements personnels,
06:39 de recherche de sens, etc., et puis de recentrage en fait sur le domicile, sur le chez-soi,
06:47 que fait-on chez soi, on prend soin de son intérieur, a justement mis en lumière tous ces artisanats,
06:55 et d'ailleurs on le voit par le chiffre des reconvertis,
06:59 donc des personnes qui après avoir fait une carrière dans la finance ou autre,
07:05 s'intéressent soit à la boulangerie, soit à la céramique, soit à la tapisserie,
07:11 donc ça c'est vraiment un moment clé, et c'est vrai que ça remet vraiment au goût du jour ces pratiques.
07:16 Qu'est-ce qu'on peut dire du coup de cette tendance qui mêle artisanat et art contemporain,
07:22 comment regarder ça, est-ce que c'est les artistes contemporains qui vont se tourner vers des artisans,
07:29 qui vont faire un double travail, ou au contraire c'est vraiment ces artistes qui vont se former,
07:34 qui vont retrouver un goût du geste particulier, proche de l'artisanat ?
07:39 Alors il y a deux types d'artistes quand on parle d'artisanat,
07:44 il y a ceux qui réalisent eux-mêmes leurs pièces,
07:48 et d'autres qui font appel à des artisans dont c'est vraiment le travail,
07:52 mais l'idée première est issue du plasticien, de l'artiste.
07:56 Donc le lien qui se tisse, qui est souvent un lien très fort d'ailleurs,
08:00 on pense à des artistes comme Johan Cretten,
08:04 qui est céramiste donc qui a un lien très fort avec les fonderies, les ateliers de céramique, etc.
08:12 Donc à partir de son idée, va faire réaliser, va donner une partie de son idée,
08:18 parce que ce n'est pas forcément l'ensemble de la pièce,
08:21 de façon à ce que les artisans puissent lui donner forme.
08:25 Donc effectivement il y a ce lien très fort de respect, de compréhension aussi,
08:31 parce que l'artisan doit être missionné pour mettre en forme l'idée de l'artiste.
08:37 Donc il doit comprendre véritablement la nature des attentes de l'artiste.
08:43 Et très rapidement ma dernière question, ce sera sur l'investisseur, le collectionneur,
08:47 quand il fait ce tour du parcours Art&Craft à Art Paris, à quoi doit-il faire attention ?
08:52 Est-ce qu'il doit prêter attention à cette dualité, à ces deux acteurs qui sont allés sur une même œuvre ?
08:58 Qu'est-ce que ça va changer sur la valeur de l'œuvre ?
09:01 Alors encore une fois, ces capillarités elles ont toujours existé,
09:05 donc d'un côté effectivement il y a les artistes plasticiens,
09:10 de l'autre côté les artisans.
09:12 Donc le collectionneur d'art contemporain, il va aller vers la pièce qui l'intéresse, qui l'inspire,
09:19 qu'elle soit une pièce complètement conceptuelle ou une pièce travaillée et nourrie d'artisanat.
09:27 Donc je ne pense pas que ce soit un marqueur particulier,
09:30 sachant qu'il y a quand même des domaines qui reviennent au bout du jour,
09:35 comme la tapisserie, qui fait un grand retour dans les salons, dans les foires d'art et dans les salons d'art.
09:43 Donc effectivement elle connaît un petit peu un regain d'intérêt,
09:47 mais le collectionneur ira toujours vers, disons, soit l'artiste qu'il connaît,
09:52 soit la pièce qui va lui parler, sans forcément se soucier du matériau utilisé.
09:57 Merci beaucoup Yamina Benaï, je rappelle que vous êtes fondatrice et directrice de la rédaction de Geste.
10:03 Et c'est la fin de cette émission, merci de nous avoir suivis et on se retrouve la semaine prochaine pour un nouveau numéro d'Art et Marché.
10:08 [Musique]

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